IDD Pavilion mengusung konsep “House of Indonesia” yang menampilkan kekuatan kolektif lintas pelaku industry, mulai dari desainer, brand, hingga produsen dalam satu narasi yang cohesive. Pendekatan ini menekankan bahwa daya saing Indonesia tidak hanya terletak pada craftsmanship, tetapi juga pada kemampuan membangun sistem desain yang kolaboratif dan scalable, yang relevan dengan kebutuhan pasar internasional.

Dalam konteks ini, VIRO mengambil peran strategis sebagai material enabler yang mendukung kualitas dan kesiapan implementasi desain. Dukungan VIRO tidak berhenti pada aspek estetika, tetapi berfokus pada penyediaan solusi material yang memiliki daya tahan tinggi, kemudahan aplikasi, serta fleksibilitas untuk mass customization. Tiga aspek krusial dalam menjawab tuntutan proyek desain global saat ini.

Kehadiran IDD Pavillion di Milan juga mencerminkan pergeseran positioning Indonesia dari sekadar manufacturing base menjadi design-driven nation yang mampu berpikir, merancang, dan mengeksekusi karya dengan standar internasional. Di sinilah peran material menjadi semakin strategis, bukan hanya sebagai elemen pendukung, tetapi sebagai faktor penentu keberhasilan desain dalam jangka panjang.

Sejalan dengan itu, VIRO melihat kolaborasi dalam IDD Pavilion sebagai bagian dari komitmen jangka panjang untuk:

• memperkuat kualitas eksekusi melalui inovasi material
• serta memastikan bahwa karya desain Indonesia tidak hanya unggul secara konsep, tetapi juga viable, durable, dan kompetitif di pasar global.

Melalui dukungan terhadap IDD Pavilion, VIRO menegaskan posisinya bukan hanya sebagai supplier, melainkan sebagai strategic partner dalam membangun masa depan desain Indonesia di tingkat internasional di mana kolaborasi, inovasi, dan kesiapan industri menjadi kunci utama untuk memenangkan persaingan global.

Lebih jauh, partisipasi ini juga membuka peluang strategis bagi brand dan pelaku industri
Indonesia untuk masuk ke dalam rantai nilai global yang lebih luas. Eksposur di platform
seperti Milan memungkinkan terjadinya pertukaran ide, benchmark kualitas, hingga potensi
kolaborasi lintas negara yang dapat mempercepat akselerasi industri desain nasional secara
signifikan

Ke depan, VIRO memandang bahwa konsistensi dalam menghadirkan inovasi material serta
keterlibatan aktif dalam ekosistem kolaboratif seperti IDD akan menjadi faktor kunci dalam
menjaga relevansi Indonesia di pasar global. Dengan fondasi ini, Indonesia tidak hanya
berperan sebagai partisipan, tetapi sebagai kontributor aktif dalam membentuk arah masa
depan desain interior global.

Arsitek: Santi Alaysius, Principal of Design Domisilium Studio
Fabrikator: ViroBuild – ViroLab
Produk: Tumpeng Titen, Sawah Layer Thatch, dan Sawah Titen Panel
Lokasi : Rho Fiera Milano, Italy – IDD Pavilion – Hall 7 Stand D25

The post Viro Perkuat Peran Indonesia dalam Ekosistem Desain Global melalui ajang Salone del Mobile 2026 appeared first on Viro World.

Pada momentum ARCH:ID 2026, Viro memperkenalkan sebuah produk baru yang berpotensi menggeser paradigma tersebut: ViroFab, sebuah sistem luxury prefab modular building yang menggabungkan presisi manufaktur dengan standar desain development premium.

Peluncuran ini bukan sekadar unveiling produk, tetapi positioning strategis terhadap masa depan konstruksi modern di Indonesia.

Dari Konsep ke Realita: TenuNYamaN sebagai Proof of Execution

Berbeda dari banyak inovasi yang berhenti di tahap konsep, ViroFab langsung hadir dengan bukti nyata melalui TenuNYamaN, sebuah pilot project yang telah terbangun dan dapat dialami secara langsung.

Berbeda dari banyak inovasi yang berhenti di tahap konsep, ViroFab langsung hadir dengan bukti nyata melalui TenuNYamaN, sebuah pilot project yang telah terbangun dan dapat dialami secara langsung.

• Modular tidak berarti generik
• Prefabrication tidak mengorbankan estetika
• Efisiensi dapat berjalan paralel dengan eksklusivitas

Proyek ini juga menjadi titik awal peluncuran Virocroft, tipe pertama dalam ekosistem ViroFab, yang dirancang sebagai solusi untuk kebutuhan hospitality premium seperti boutique resort di lokasi-lokasi strategis namun menantang seperti Bajo, Sumba, dan Lombok.

Shifting the Narrative: Dari “Prefab = Basic” ke “Prefab = Premium”

Selama ini, konstruksi prefab sering diasosiasikan dengan bangunan standar, repetitif, dan minim karakter. ViroFab secara eksplisit mematahkan asumsi tersebut.

Dengan pendekatan:

• 70–90% proses produksi dilakukan di pabri
• Kontrol kualitas yang lebih presisi
• Waktu pembangunan yang lebih singkat

ViroFab menghadirkan kombinasi yang sebelumnya sulit dicapai secara bersamaan: luxury, efficiency, dan consistency. Ini bukan sekadar efisiensi operasional, ini adalah redefinisi value dalam konstruksi.

Mass Customization: Skala Industri, Sentuhan Personal

Salah satu diferensiasi kunci dari ViroFab adalah pendekatan mass customization. Alih-alih menghasilkan unit yang seragam, sistem ini memungkinkan setiap proyek tetap memiliki karakter unik sesuai kebutuhan klien, tanpa kehilangan efisiensi berbasis sistem. Pendekatan ini membuka peluang baru:

• Developer dapat menjaga diferensiasi produk
• Arsitek tetap memiliki ruang eksplorasi desain
• Owner mendapatkan solusi yang tailored tanpa kompromi pada timeline

Kolaborasi sebagai Fondasi Kredibilitas

TenuNYamaN juga mencerminkan kekuatan kolaborasi lintas industri. Proyek ini melibatkan berbagai brand seperti Häfele, Grain n Green, Tritunggal Prima, Aica, Kohler, Indospace, Hubu, dan Otazen.

Dari sisi desain, Grain n Green di bawah kepemimpinan Jeffrey Budiman dengan Fei Effendy sebagai Architect in Charge mengintegrasikan pendekatan arsitektur dan interior secara holistik. Hasilnya adalah ruang yang tidak hanya presisi secara konstruksi, tetapi juga kuat secara naratif dan pengalaman.

Dari sisi desain, Grain n Green di bawah kepemimpinan Jeffrey Budiman dengan Fei Effendy sebagai Architect in Charge mengintegrasikan pendekatan arsitektur dan interior secara holistik. Hasilnya adalah ruang yang tidak hanya presisi secara konstruksi, tetapi juga kuat secara naratif dan pengalaman.

Dengan kondisi geografis Indonesia yang kompleks, terutama di wilayah terpencil atau kepulauan, metode konstruksi konvensional seringkali tidak efisien.

ViroFab menawarkan alternatif yang lebih adaptif:

• Minim ketergantungan pada kondisi lapangan
• Reduksi risiko keterlambatan proyek
• Standar kualitas yang lebih konsisten di berbagai lokasi

Minim ketergantungan pada kondisi lapangan • Reduksi risiko keterlambatan proyek • Standar kualitas yang lebih konsisten di berbagai lokasi

Komitmen Jangka Panjang

Inovasi tanpa jaminan kualitas hanya akan menjadi gimmick. ViroFab melengkapi pendekatannya dengan komitmen nyata melalui garansi hingga 10 tahun, sebuah benchmark yang relatif jarang dalam kategori prefab di Indonesia.

Ini mengirimkan sinyal kuat bahwa sistem ini tidak hanya dirancang untuk cepat, tetapi juga untuk bertahan.

The Bigger Picture

Peluncuran ViroFab di ARCH:ID 2026 bukan sekadar milestone produk. Ini adalah indikasi bahwa industri konstruksi Indonesia mulai bergerak menuju arah yang lebih terintegrasi antara teknologi, desain, dan efisiensi.

TenuNYamaN hanyalah titik awal.

Pertanyaan berikutnya bukan lagi apakah modular construction akan menjadi mainstream, tetapi seberapa cepat industri dapat beradaptasi dengan standar baru yang lebih tinggi.

The post Redefining Construction: Ketika Luxury Bertemu Modular di ARCH appeared first on Viro World.

Pameran ini merupakan salah satu ajang utama industri konstruksi residensial di Amerika Serikat yang mempertemukan builder, developer, arsitek, kontraktor, dan produsen material dari berbagai negara. IBS menjadi platform strategis untuk memperkenalkan inovasi produk, memperluas jaringan distribusi, serta membangun kerja sama proyek lintas wilayah.

Dalam partisipasi kali ini, Home Builders B.P. menampilkan material sintetis berbasis EcoVaux dari VIRO sebagai bagian dari sistem solusi untuk kebutuhan aplikasi eksterior dan interior hunian. EcoVaux merupakan material sintetis inovasi yang menjadi inti keunggulan teknologi VIRO. Produk ini dikembangkan sebagai material ramah lingkungan dengan kandungan biomassa, dapat didaur ulang sepenuhnya, serta bersifat non-toksik, dan dirancang untuk menghadirkan performa yang bertanggung jawab.

Material tersebut diperkenalkan sebagai solusi daya tahan, fleksibilitas desain, serta efisiensi instalasi. Melalui pengembangan kecerdasan material (material intelligence), serta pendekatan craftsmanship yang terinspirasi dari alam, VIRO telah menghadirkan berbagai aplikasi material pada proyek arsitektur dan hospitality di pasar global.

Konsep booth dirancang secara informatif dan aplikatif agar pengunjung memperoleh gambaran menyeluruh mengenai implementasi EcoVaux dalam konteks proyek nyata. Panel fasad, variasi tekstur, detail sambungan, hingga sistem pemasangan ditampilkan secara terbuka untuk memudahkan evaluasi teknis oleh para profesional di bidang konstruksi dan desain.

Material VIRO dipresentasikan dengan fokus pada aspek performa, termasuk ketahanan terhadap cuaca ekstrem, stabilitas dimensi, konsistensi warna, serta kebutuhan perawatan jangka panjang. Tim di booth memberikan penjelasan terkait spesifikasi teknis, metode pemasangan, struktur pendukung, serta estimasi lifecycle cost. Pendekatan ini bertujuan untuk memberikan gambaran menyeluruh kepada pengunjung, khususnya dalam proses pengambilan keputusan berbasis data teknis dan efisiensi biaya jangka panjang.

Kolaborasi antara Home Builders B.P. dan VIRO dibangun atas dasar kesesuaian standar kualitas dan kebutuhan pasar Amerika. Home Builders B.P. berperan dalam mengkurasi material yang relevan dengan karakter proyek residensial premium, sekaligus memastikan distribusi dan dukungan teknis berjalan sesuai regulasi dan praktik konstruksi lokal. Di sisi lain, VIRO menyediakan dukungan manufaktur, kontrol kualitas, serta pengembangan produk yang telah disesuaikan untuk memenuhi tuntutan performa di berbagai zona iklim.

Selama pameran berlangsung, diskusi yang terjadi di booth mencakup topik desain tropis modern, integrasi material dengan sistem bangunan eksisting, efisiensi waktu instalasi, serta implikasi biaya pemeliharaan dalam periode 10 hingga 15 tahun. Arsitek menanyakan fleksibilitas desain dan opsi kustomisasi tekstur, sementara developer dan builder lebih banyak membahas durabilitas, kesediaan suplai, serta kepastian kualitas dalam skala proyek yang lebih besar. Beberapa kontraktor juga melakukan pembahasan teknis terkait detail pemasangan dan kompatibilitas dengan sistem rangka yang umum digunakan di pasar Amerika.

Selain interaksi terbuka di area booth, Home Builders B.P. juga mengadakan sejumlah pertemuan bisnis terjadwal dengan calon mitra proyek. Agenda pembahasan meliputi potensi penggunaan material pada pengembangan perumahan multi-unit, proyek custom home, serta rencana jangka menengah untuk integrasi dalam pipeline proyek yang sedang disiapkan. Topik yang dibahas mencakup volume kebutuhan, timeline pengiriman, dukungan teknis di lapangan, serta struktur kerja sama distribusi.

Partisipasi ini juga dimanfaatkan sebagai sarana pengumpulan feedback pasar. Masukan dari pengunjung, baik terkait preferensi desain, ekspektasi performa, maupun pertimbangan biaya, akan menjadi bahan evaluasi dalam pengembangan produk dan strategi penetrasi pasar berikutnya. Informasi tersebut penting untuk memastikan bahwa material yang ditawarkan tetap kompetitif dan relevan dengan dinamika industri konstruksi residensial Amerika.

Sebagai tindak lanjut dari keikutsertaan di IBS, Home Builders B.P. dan VIRO akan melanjutkan komunikasi dengan prospek yang telah menunjukkan minat, termasuk pengiriman sampel tambahan, penyediaan data teknis lanjutan, serta pendampingan dalam tahap spesifikasi proyek. Fokus berikutnya adalah konversi dari tahap diskusi menuju implementasi nyata dalam proyek konstruksi.

Melalui partisipasi di IBS, Home Builders B.P. memperkuat posisinya sebagai penyedia material terkurasi untuk pasar residensial Amerika, sekaligus memperluas eksposur VIRO di jaringan profesional konstruksi. Kolaborasi ini diharapkan menghasilkan kerja sama proyek berkelanjutan dan memperkuat kehadiran kedua entitas dalam ekosistem pembangunan hunian di Amerika Serikat.

Arsitek: Ar. Dani Hermawan, IAI
Fabrikator: ViroBuild
Produk: Modular GeoDesic Dome
Lokasi : Orange COunty Convention Center, Orlando, Florida, USA

The post Home Builders B.P. Berkolaborasi dengan VIRO di International Builders’ Show 2026 appeared first on Viro World.

May the end of April come soon! Everyone in the city says it, especially the insiders worried about cramming into a 12-hour diary (and I mean 12) events that would need to have at least 36 available (it seems that about 350 people are expected in a week in the various districts) But also the “non-experts” who ar

May the end of April come soon! Everyone in the city says it, especially the insiders worried about cramming into a 12-hour diary (and I mean 12) events that would need to have at least 36 available (it seems that about 350 people are expected in a week in the various districts) But also the “non-experts” who are worried about choosing the right events say so. Because then if you see a more beautiful installation on your follower’s profile than the one you’re photographing, say so, it’s a bit annoying. That’s why we tried to build a guide to the Fuorisalone 2023 in advance and therefore continuously updated – this year’s theme is Laboratorio Futuro– to orient yourself among the districts and the most beautiful installations. After all, we all love this “very tiring” design week!

To begin we invite everyone to The Vogue Closet event . For the first time, in the offices in piazza Cadorna 5, we are opening our fantastic wardrobe to the public, during the Fuorisalone 2023. Inviting you to visit the rooms of wonder, designed by Sara Ricciardi and full of surprises. Find out here the schedule of talks and how to register .

The ancient Milan of the 5VIE

The streets of the most ancient Milan where you can also come across the remains of the ancient Roman Mediolanum come alive with the young tribe of design. Here the exhibitions and installations address themes such as spirituality, connection with nature and with others, the relationship with one’s roots.

A creation by Ana Villegas in the Take and Eat exhibition max

Not to be missed:

• Take and Mangiate curated by Sara Bologna at SIAM in Via Santa Marta, 18: a collective exhibition-event dedicated to the table: place of exchange and sharing, place of construction of senses and identities, place of negotiation between us and others . Around a long table set up with art and design objects, visitors are invited to exchange food and words, nourishment for the body and mind.
• The seventeenth-century Palazzo Litta in Corso Magenta is beautiful on its own. And it becomes an obligatory stop in the 5VIE district because it hosts a Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte project: Double Signature . Dialogues between design thinking and high craftsmanship, creative marriages between designers, artists and craftsmen. Guests are welcomed by a large site-specific work by the Master of the art of stones and metals Gianluca Pacchioni.

Brera Design District

In the Brera district, as always, there are many appointments.

Rendering of the Tower of Largo Treves

• Among the most spectacular interventions there will be the installation that surrounds the tower in Largo Treves 1. In the meantime, it is the last chance to see it because it will then be demolished, and it is a prestigious building designed by Arrigo Arrighetti (the same as the Solari swimming pool). The invitation of the artist Agostino Iacurci, curator of the project, is to look at how our planet could become in order to build a better tomorrow all together. Dry Days, Tropical Nights marks one of the stages of the glo™ for art traveling art project, created to support art and culture.
• Do not miss the imposing light installation with a setting of great scenographic impact dedicated to Ingo Maurer at the Tollgates of Porta Nuova: a carpet about 30 meters long painted with fluorescent colors will cross the arch, on which a surface of material will be released into the air reflective supported by a string structure. The effect will be an explosion of colours, to be experienced by day and by night.
• The interventions of SolidNature are always scenographic, this year’s one in via cernaia 1, one of the most intimate and secret spaces of the district, is an immersive (and super instagramable) dreamscape, designed by OMA, which draws a parallel between the training and stone quarrying and making dreams come true. Inside, a collection of bespoke stone creations designed by various designers will be displayed, including Sabine Marcelis, Iranian artist Bita Fayyazi and others.

The visual of the installation by Ingo Maurer

Three Design Galleries to plan (even after the Fuorisalone)

When it comes to design, in Milan there are some galleries that have made its history.

Rossana Orlandi Gallery

• One, for example, is that of Rossana Orlandi, the largest in Europe, in via Bandello 14/16 which for more than 20 years has been narrating the best of the curator’s research and is renewed every year with new names in the design and creativity of Worldwide. But in addition to Ro Collectible which brings together furnishings and collectibles, this year there is also the exhibition of the finalists (with related awards) of the RoPlastic Prize , the challenge of RoGuiltlessplastic, the project signed by Rossana and her daughter Nicoletta for raise awareness and involve the design community in the recycling, reuse and upcycle of materials.
• In the Depot space in via Lancetti and in the headquarters in Via della Spiga, this year the Nilufar Gallery is filled with light and renews the choices of the founder Nina Yashar: artichoke-shaped ceramic candlesticks by the artist Lola Montes, glass lamps Venini and the somewhat magical ones of Michael Anastassiades. To welcome the guests of the Depot, also the site specific installation by Valentina Ciuffi of studio Vedèt, entitled Poikilos which brings together a multitude of objects with a seductive and magical appearance.
• Dimoregallery represents a sort of “exhibition” storytelling of Dimorestudio both in the historic headquarters in via Solferino and in the industrial space in via Sammartini, near the Central Station inaugurated last June. The latter in particular offers visitors an itinerary between the past and future of the projects of the design studio founded by Emiliano Salci and Britt Moran.

Nilufar Gallery Filippo_Pincolini

300 design pieces at the Triennale

Manusardi Srl

The Triennale is always a must for the Fuorisalone. In particular now that it celebrates its 100th anniversary and inaugurates the renewed look of the historic Museum of Italian Design, directed by Marco Sammicheli, with a new selection of objects and a new layout, designed by Paolo Giacomazzi Design Studio. Located as before in the Curva on the ground floor, the Museum reopens to the public on 15 April with an itinerary that starts from the foundation of the institution in 1923 and reaches the present day and with 300 pieces selected from the 1,600 that make up the collections of the institution and others on loan from important private collections.

From the Statale to the Botanical Garden. The interior project

The great Interni exhibition-event this year arrives in 6 different locations with the new identity of Leonardo Sonnoli. Theme of the event: Design Re-Evolution interpreted by internationally renowned architects and young emerging talents. What see?

At the State University “The Impossible Machine” by Piero Lissoni for Sanlorenzo

• An essential stop is the State University, where in the Cortile d’Onore the lights, colours, reflections and visual deformations of The Synestehic Swirl await us, the spiral path designed by Odile Decq for Whirlpool. By reproducing the geometry of a vortex, the installation invites us to discover our sixth sense: intuition.
• Then there is the somewhat magical space of the Brera Botanical Garden, curated by Carlo Ratti Associati and Italo Rota, who this year present an experiential and didactic installation on energy and sustainability. Walk the talk – Energy in motion will play a large living game board.
• We also recommend a visit to Piazza del Quadrilatero , which has just opened in the city where the archbishop’s seminary used to be between Corso Venezia and Via Sant’Andrea. Here you will find The Domino Act, the installation that recounts Audi’s vision of sustainable mobility with a circular architecture made up of 22 monoliths that enclose and protect the Audi skysphere concept car and, with their multiplier reflections, remind us how important it is to act together .

The Brera Botanical Garden transformed into a large gaming table

Tortona Design and Superstudio

The 2023 theme of the district is Future to Share, keywords sharing and inclusiveness with a rich program of installations, exhibitions, events, talks and meetings. All to see. Advice: if you are renovating your house, take a look at the Decor Lab, the interior decoration laboratory in via Tortona 37, which is back this year with WunderDecor, an exhibition with new decoration ideas for having personalized, imaginative and innovative.

At Superstudio, on the other hand, one wonders: Where is design going today, in a world on the border with the programs of Artificial Intelligence, Augmented Reality, the Metaverse, ChatBots and humanoid robots? This is the question Superdesign, Superstudio’s annual event, asks itself. There are two areas that we consider most interesting:

Thailand Sculpture

• Stars of Today, curated by Giulio Cappellini which presents ten new contemporary protagonists of the project, not emerging but already established, who know how to interpret the times we live in today.
• Superstudio has always been able to give us an overview of the best Asian design. It happens again this year with Asian R-Evolution: the countries of the East and Far-East have chosen to be present here with concrete proposals for a real and sustainable home, which grafts tradition into modernity.

WILLIAM SUTANTO

New Adi Monumentale district – The design factories

If those of the previous editions weren’t enough for you, there will be a new district this year to put on the agenda and it promises to be particularly interesting, it is the one between the new Adi Design Museum Compasso d’Oro and the Fabbrica del Vapore.

• At the Adi museum, in addition to the permanent exhibition dedicated to the Compasso d’Oro, there is the exhibition Italy: A New Collective Landscape , entirely dedicated to under-35 designers and their desire to take up the challenges of the moment, curated by Angela Rui. The decision to give space to the designers of this generation is in line with the need to give development opportunities to their work, to highlight its quality to the business world and to present an overall vision of the multifaceted practices of contemporary designers.
• At the Fabbrica del Vapore, on the other hand, there will be an installation entitled Mother Nature by Massimo Caiazzo to introduce the Design+Sensibile project entitled Fragility: Reflections on Our Time . Enjoy meetings with various authors on the fragility of our time.
• In the Sala della Cisterna, also at the Fabbrica del Vapore, the HoperAperta project is interesting, curated by Patrizia Catalano and Maurizio Barberis, which brings together art, design and craftsmanship. This year the exhibition is entitled Esprit Magicien and investigates how and when objects can become part of the collective memory of an era.

A work by Maurizio Barberis for HoperAperta

This year Alcova moved to the former slaughterhouse

Alcove this year at the former slaughterhouse

For five years now, the appointment with Alcova has become a must for the Fuorisalone. And not only for the projects – this year 70 and beautiful – but also for the new spaces that this truly innovative design platform chooses as a location. Founded by Joseph Grima (Space Caviar) and Valentina Ciuffi (Studio Vedèt) Alcova investigates the evolutions and developments of the world of design in an absolutely innovative way. After the military hospital of Baggio in recent years, another magical and still unknown place in Milan will vibrate with people, objects and ideas, the former slaughterhouse of Porta Vittoria which is transformed into a global platform dedicated to offering an insight into the scene international contemporary design.

Alcove this year at the former slaughterhouse

• The protagonists this year will be innovative and sustainable materials, declined and told through installations, talks, lectures and performative interventions. Like every year, Alcova 2023 will be a formidable sounding board for the work of emerging designers, it will explore contemporary craft and also the universe of sensorial design, investigating its olfactory and taste dimensions. And finally, it will host site specific installations by POLCHA and Objects of Common Interest.
• Among the exhibitions we point out Budapest Select, an umbrella brand that brings together the best of Hungarian design: an important exhibition project with 37 designers that offers a cross-section of contemporary design in Hungary, a country that is increasingly positioning itself among the most interesting in the new creative scenario international.
• The convivial aspect remains a strong point of this fifth edition with a food court made up of two bars designed ad hoc to activate some of the most beautiful corners of the Ex-Slaughterhouse. Designed by Space Caviar, the Materials Bar and the Galleria Bar are both curated by the food masters of the Tuorlo Magazine team.

Budapest Select

Porta Venezia Design District, Artificial Intelligence and design

The MNAD – National Museum of Digital Art is located in the West Daziario exit, Porta Venezia, with an exhibition to see that talks about technologies and design. Future Impact Six Designers from Singapore reveal their vision for a better Tomorrow , curated by Tony Chambers and Maria Cristina Didero, tells us how the designer’s profession will change with AI; how we will address the problems caused by climate change, food production, aging populations, city density and biodiversity loss

At the Istituto dei Ciechi instead, WonderGlass presents the new collective exhibition Abrakadabra – a name that evokes the magic of glass and its transformative power – with the artistic advice of Jean Blanchaert, to immerse yourself in the installations of Paul Cocksedge, Tom Dixon, Elisa Ossino , John Pawson, Elena Salmistraro, studiopluz, Bethan Laura Wood and Dan Yeffet.

And finally at the MEET Digital Culture Center, the International Center for Digital Art and Culture presents, in collaboration with Filmmaster Events, EVERYTHING (2021), an immersive installation of 12.30 minutes between environmental video art and immersive digital design of the Turkish study NOHLAB, for the first time in Italy.

Design Pride, the most pop party of the week

A moment of Design Pride 2022 Marco Antinori

Wednesday 19 April: Seletti, the playful and engaging Italian design brand, is once again inviting the public of Milan Design Week 2023 to celebrate creativity with Design Pride, the most pop party of the week. Like every year, the meeting point for taking part in the street parade is Piazza Castello (corner of via Minghetti) at 18.00: the procession, with floats, exhibitions, performances, music, will cross the city center until it reaches Piazza Affari for the inevitable party under the iconic LOVE sculpture by Maurizio Cattelan.

The post Salone del Mobile 2023, the guide to the unmissable Fuorisalone events appeared first on Viro World.

Penulis Anya Dellanita | Editor Glori K. Wadrianto

KOMPAS.com – Masyarakat Indonesia boleh berbangga diri. Sebab, akan ada 17 seniman yang mewakili Indonesia dalam ajang internasional. Kali ini, ke-17 seniman tersebut akan berpartisipasi dalam perhelatan desain Milan Design Week 2023 yang akan diselenggarakan pada 17-23 April 2023 di Superstudio Events, Via Tortona 27, Milan, Italia.

Terbangnya para seniman ini ke Milan Design Week merupakan hasil dari kolaborasi antara Indonesian Contemporary Art & Design (ICAD) dan Dinas Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Provinsi DKI Jakarta. Milan Design Week tahun ini sebenarnya merupakan kali ketigabagi ICAD, setelah sebelumnya hadir di acara yang sama pada tahun 2018 dan 2019.

Ada pun tahun ini, ICAD memilih tema Weaving the World, yang dipilih sebagai bentuk upaya untuk mencapai kesatuan, koeksistensi, dan persinggungan dalam membaca gejala global melalui metode pembuatan karya seni. “Kata weaving atau menganyam dan menenun yang terdapat dalam judul pameran ini merefleksikan visi untuk menggabungkan berbagai aspek menjadi satu dalam karya seni,” ujar Kurator ICAD, Diana Nazir dalam webinar, Selasa (11/4/2023).

Sementara itu, Asisten Kurator, Amanda Ariawan, mengatakan bahwa kata “Weaving’” dalam tema juga memiliki makna “gestur”. “Selain menyatukan keanekaragaman, di sini weaving juga memiliki arti sebagai gerakan tubuh (gestur) yang dibutuhkan untuk mencapai kesatuan, perdamaian, kesejahteraan, dan harmoni,” ujar Amanda.

Lebih lanjut, Diana mengatakan, dalam pameran nanti, aspek- aspek seni yang sering dipandang terpisah dapat dilihat dalam satu ruangan. Misalnya saja, seni dan desain, kriya dan teknologi, serta kelembutan dan kekokohan.

Tujuannya, untuk menunjukkan adanya keseimbangan di antara keragaman karya yang dipamerkan. Ada pun seniman yang akan berpartisipasi di pameran kali ini adalah Ayu Andiani yang berkolaborasi dengan Harry Purwanto, BaNa X TAGA, BYO by Tommy, Djalin, Iyonono, dan KainD. Lalu, Kait handmade, Mangmoel, Polkaa Goods by Rina Renville yang akan berkolaborasi dengan Nuantika, Rinaldy Yunardi, RUEVERSE by Savira Lavinia, Studio Hendro Hadinata, dan Threadapeutic.

Kemudian, perusahaan material Viro juga turut berkolaborasi dengan desainer interior ITJUK dan KEZIAKARIN dalam dua proyek yang berbeda. Sementara itu, Head of Destination Development Division Disparekraf DKI Jakarta, Sherly Yuliana, mengatakan, Pemprov DKI Jakarta melalui Dinas Parekraf akan selalu mendukung dan berkomitmen untuk terus memajukan ekosistem kreatif.

Pemprov pun akan selalu memberikan ruang kepada pelaku seni supaya bisa menampilkan hasil karyanya pada dunia, khususnya pasar Eropa. Ia juga berharap, karya yang dipamerkan nantinya akan mendapat apresiasi dan menarik banyak buyers. “Saya yakin karya seniman Jakarta pada Milan Design Week 2023 akan mendapatkan apresiasi,” kata dia.

“Saya juga berharap akan mendapatkan banyak buyers yang juga potensial dan juga penikmat seni sehingga bisa meningkatkan PDRB Jakarta dan pertumbuhan ekonomi Kota Jakarta pada tahun-tahun mendatang,” ujarnya. Dapatkan update berita pilihan dan breaking news setiap hari dari Kompas.com. Mari bergabung di Grup Telegram “Kompas.com News Update”, caranya klik link https://t.me/kompascomupdate, kemudian join. Anda harus install aplikasi Telegram terlebih dulu di ponsel.

Artikel ini telah tayang di Kompas.com dengan judul “ICAD Terbangkan 17 Seniman Indonesia ke Milan Design Week 2023”, Klik untuk baca: https://lifestyle.kompas.com/read/2023/04/12/170101820/icad-terbangkan-17-seniman-indonesia-ke-milan-design-week-2023?page=2.
Penulis : Anya Dellanita
Editor : Glori K. Wadrianto

The post ICAD Terbangkan 17 Seniman Indonesia ke Milan Design Week 2023 appeared first on Viro World.

Ini merupakan ketiga kalinya ICAD mewakili Indonesia Superdesign Show pasca penampilan perdana di tahun 2018. Nantinya, ada 17 seniman dan desainer yang akan menampilkan karya mereka dalam perhelatan ini.

ICAD UNTUK MILAN DESIGN WEEK 2023

Merespons tema besar Milan Design Week tahun ini yaitu “Inspiration, Innovation, Imagination”, tim kurator ICAD memilih tajuk “Weaving the World” sebagai tema kuratorial tahun ini. Tema ini dipilih sebagai refleksi atas banyaknya peristiwa akhir-akhir ini baik lokal maupun global yang memecah masyarakat.

“Weaving itu menyatukan keanekaragaman, weaving di sini juga merupakan simbol atau gestur yang kita butuhkan untuk mencapai kesatuan, perdamaian, dan harmoni,” tutur Amanda Ariawan selaku asisten kurator pada konferensi pers yang digelar Selasa (11/4/23).

Amanda juga menjelaskan, selain landasan filosofis, weaving juga merujuk pada dimensi artistik yang muncul dari karya para seniman dan desainer; seperti menganyam, menyatukan material yang berbeda-beda, serta harmonisasi antara seni tradisional dengan seni kontemporer. Selaras dengan tema tersebut, 17 seniman dan desainer yang berpartisipasi mewakili disiplin yang berbeda-beda, yaitu seni rupa, fesyen, desain grafis, serta desain interior.

Para pelaku kreatif tersebut adalah Ayu Andiani x Harry Purwanto, BaNa x TAGA, BYO by Tommy Ambiyo, Djalin, Iyonono, KainD, Kait Handmade, Mangmoel, Polkaa Goods by Renville & Nuantika, Rinaldy Yunardi, RUEVERSE by Savira Lavinia, Studio Hendro Hadinata, Threadapeutic, dan Viro x itjuk x Kezia Karin.

Inovasi keberlanjutan hadir dalam beberapa karya yang dipamerkan tahun ini, salah satunya melalui RUEVERSE by Savira Lavinia. Savira Lavinia adalah seorang fashion designer yang mengolah limbah botol plastik menjadi koleksi pakaian ready to wear.

“Karya ini menggabungkan 3 nilai dalam 1 produk, yaitu ekonomi, sosial, dan lingkungan,” ucap Savira Lavinia.

Selain itu, ia juga mengambil inspirasi dari budaya lokal. Sebagian motif koleksi ini terinspirasi dari corak dan budaya Jakarta, seperti aksesoris ondel-ondel dan penggunaan warna yang vibrant serta colorful. Ada juga kolaborasi antara Viro dengan dua seniman yaitu Itjuk dan Kezia Karin. Viro sendiri berkecimpung dalam inovasi material arsitektur yang durable dan ramah lingkungan.

“Konsep yang kami tonjolkan adalah inovasi di material science dan kita gabungkan material yang modern dengan teknik craftsmanship anyaman yang adalah warisan nenek moyang,” ucap Johan selaku executive director Viro.

Selain memperkenalkan karya para pelaku kreatif di kancah global, partisipasi ICAD dalam Milan Design Week juga diharapkan bisa berkontribusi terhadap pertumbuhan sektor ekonomi kreatif. Hal ini diungkapkan oleh Sherly Liana selaku perwakilan dari Dinas Pariwisata dan Ekonomi Kreatif DKI Jakarta.

“(Harapannya) pameran ini bisa membuka mata dunia bahwa Jakarta bisa menjadi pasar kreatif yang menarik,” ucapnya.

Sementara itu, Pemprov DKI Jakarta juga berharap bahwa pameran ini bisa menumbuhkan lebih banyak kerjasama dengan para buyer dan design enthusiast dari belahan dunia Eropa yang tertarik dengan sektor desain Indonesia.

The post ICAD Tampilkan Karya Pelaku Kreatif Indonesia di Milan Design Week 2023 appeared first on Viro World.

(Foto: Dok. ICAD) Indonesian Contemporary Art and Design (ICAD) akan mewakili Indonesia di Milan Design Week pada 17-23 April 2023. Pameran ini akan berlangsung di Superstudio Events, Via Tortona 27, Milan, Italia.

“Disparekraf sangat mengapresiasi segala ide dan upaya yang dilakukan para insan kreatif Jakarta untuk mempromosikan karya kreatif dan budaya Jakarta, serta mendukung penuh untuk menciptakan suatu platform yang memastikan bahwa para pelaku seni dan desain dapat merayakan karya seni yang indah dan memiliki nilai ekonomi bagi kota Jakarta,” ujar Kepada Disparekraf Provinsi DKI Jakarta, Andhika Permata.

Melalui Dinas Pariwisata dan Ekonomi Kreatif, Pemerintah Provinsi DKI Jakarta mempersembahkan ‘Weaving the World’ oleh ICAD Collective sebagai bagian dari Superdesign Show di Milan Design Week. Pameran ini menampilkan para pelaku asal Indonesia yang telah berada di dunia seni dan desain. Mangmoel merupakan seniman kontemporer yang terkenal dengan rajutannya, tampil untuk pertama kalinya di Milan Design Week

Selain itu, juga ada kolaborasi lainnya yang menjadi kunci yakni seniman visual Ayu Andiani dan desainer grafis Harry Purwanto, speaker BaNa dan TAGA yang terinspirasi oleh kerajinan tangan tradisional, serta keranjang anyaman Polkaa Goods yang didesain oleh dua desainer interior berbakat yakni Rina Renville dan Nuantika

Lalu, perusahaan material VIRO juga berkolaborasi dengan desainer interior dan seniman ITJUK, serta KEZIAKARIN dalam dua proyek yang berbeda. Untuk mengedepankan fashion, juga terdapat desainer dan brand yang ikut serta seperti BYO by Tommy Ambiyo, Iyonono, KaIND, KAIT Handmade, Rinaldy Yunardi, RUEVERSE by Savira Lavinia, dan Threadapeutic. Brand furnitur Djalin dan Studio Hendro Hadinata, menghadirkan desain menarik yang menanamkan pesona abadi dari keahlian Indonesia dalam kehidupan kontemporer.

Oleh karena itu, pameran akan dibuka untuk umum mulai 11.00 hingga 21.00 pada 18-22 April. Lalu, juga akan ada mulai 11.00 hingga 18.00 pada 23 April 2023. Wah, bangga sekali ya!

(Penulis: Sania Zelikha)

The post Bangga! ICAD Wakilkan Indonesia di Milan Design Week 2023 appeared first on Viro World.

The post Mandeh Restaurant, JHL Hotel, Tangerang, Indonesia appeared first on Viro World.

The post The Seven Dwarfs House, Shanghai Disneyland, China appeared first on Viro World.

The post Tusker House, Animal Kingdom, Walt Disney World, USA appeared first on Viro World.