Pertanyaan tersebut menjadi titik berangkat Totem, instalasi hasil kolaborasi VIRO dan TMS Creative dalam Jakarta Interior Design Festival (JIDF) 2026. Melalui perpaduan bentuk berlapis, permainan warna, dan teknik anyaman fiber, karya ini menerjemahkan inspirasi budaya lokal menjadi eksplorasi desain yang dapat dialami secara visual dan spasial.

Mengusung konsep Threads of Place, Totem mengambil inspirasi dari warisan budaya Sumba, Nusa Tenggara Timur. Lebih dari sekadar objek visual, instalasi ini mengeksplorasi hubungan antara angin, tanah, manusia, dan tempat, elemen-elemen yang bersama-sama membentuk identitas sebuah ruang.

Threads of Place: Menenun Cerita tentang Tempat

Bagi TMS Creative, Totem menjadi medium untuk mengekspresikan seni sekaligus menginterpretasikan ruang. Konsep Threads of Place berangkat dari gagasan bahwa identitas sebuah tempat tidak terbentuk secara terpisah, melainkan melalui hubungan antara alam, manusia, dan lingkungan yang melingkupinya.

Inspirasi dari Sumba kemudian diterjemahkan ke dalam bentuk Totem yang berlapis, dengan susunan garis anyaman serta kombinasi warna dan karakter fiber yang berbeda. Pendekatan ini menghadirkan interpretasi kontemporer terhadap kekayaan lokal, tanpa melepaskan hubungan karya dengan cerita yang melatarbelakanginya.

Melalui komposisi bentuk, tekstur, dan warna, Totem mengajak setiap pengunjung membangun persepsi personal terhadap instalasi. Karya ini tidak hanya menjadi objek untuk dilihat, tetapi juga ruang untuk mengamati bagaimana material dan desain dapat menyampaikan cerita.

Fiber Hyacinth VIRO: Material sebagai Bagian dari Cerita

Dalam proses perancangan Totem, pemilihan material menjadi bagian penting untuk menerjemahkan konsep menjadi bentuk nyata. TMS Creative mengeksplorasi berbagai kombinasi warna dan teknik anyaman menggunakan fiber Hyacinth dari VIRO, dengan karakter material yang fleksibel untuk mendukung kebutuhan desain.

Eksplorasi tersebut memperlihatkan bahwa material tidak hanya berfungsi sebagai elemen pembentuk. Karakter fiber, susunan anyaman, dan permainan warna turut menentukan identitas visual serta memperkuat narasi yang ingin disampaikan melalui karya.

Kolaborasi antara TMS Creative dan VIRO juga membuka ruang diskusi mengenai bagaimana material dapat diolah agar selaras dengan kebutuhan desain. Melalui proses pencocokan warna dan eksplorasi karakter fiber, setiap keputusan material menjadi bagian dari perjalanan kreatif untuk menemukan komposisi yang tepat.

Di sini, anyaman berperan lebih dari sekadar teknik pengerjaan. Ia menjadi bahasa visual yang menghubungkan inspirasi budaya dengan ekspresi desain kontemporer.

Dari Gagasan Menuju Realisasi: Kolaborasi Desain dan Engineering

Mewujudkan Totem tidak berhenti pada pengembangan konsep dan visual desain. Setelah rancangan ditentukan, TMS Creative mengirimkan gambar desain kepada VIRO untuk didiskusikan lebih lanjut, termasuk mengenai penerapan material dan kebutuhan teknis dalam proses pembuatannya.

Dukungan engineering VIRO menjadi bagian penting dalam menjembatani gagasan dengan eksekusi. Bentuk Totem diwujudkan melalui struktur frame yang dipadukan dengan fiber, dengan perhatian pada detail sambungan, komposisi anyaman, serta dudukan lampu.

Proses ini menuntut keselarasan antara desain dan konstruksi. Struktur perlu mendukung bentuk yang direncanakan, sementara susunan anyaman dan pilihan warna harus tetap menjaga karakter visual karya.

Melalui kolaborasi tersebut, VIRO tidak hanya menyediakan material, tetapi turut mendukung proses penerjemahan desain menjadi objek yang dapat direalisasikan. Sinergi antara kreativitas TMS Creative dan dukungan teknis VIRO menjadi bagian dari bagaimana ide, material, serta pengerjaan bertemu dalam satu karya.

Totem: Ketika Anyaman Bertemu Cahaya

Salah satu aspek Totem adalah potensinya sebagai instalasi yang juga menghadirkan fungsi pencahayaan melalui bentuk lampu. Perpaduan struktur, fiber, anyaman, dan elemen pencahayaan menciptakan kesempatan untuk mengeksplorasi hubungan antara material dan atmosfer ruang.

Dalam konteks JIDF 2026 yang mengusung tema QUINTESSENCE: Rooted Soul of Space, pendekatan tersebut relevan dengan eksplorasi desain yang tidak berhenti pada tampilan visual, tetapi juga mempertimbangkan bagaimana ruang dan elemen di dalamnya membangun pengalaman bagi pengunjung.

Susunan anyaman menghadirkan tekstur dan ritme, sementara komposisi bentuk serta pencahayaan memperkaya cara instalasi dipersepsikan. Totem menjadi contoh bagaimana sebuah material dapat dieksplorasi untuk membentuk karakter objek sekaligus berkontribusi pada pengalaman ruang.

Sustainable Material, Infinite Possibilities

Menurut TMS Creative, fiber VIRO, khususnya Hyacinth yang digunakan pada Totem, memiliki potensi untuk mendukung eksplorasi bentuk, tekstur, dan aplikasi baru dalam desain. Berdasarkan materi proyek, fiber ini menggunakan HDPE dan dikembangkan dengan mempertimbangkan ketahanan terhadap sinar UV serta kelembapan untuk mendukung stabilitas penggunaan jangka panjang.

Storyboard proyek juga menyoroti inovasi Eco Vaux dan pengembangan compound sebagai bagian dari upaya VIRO membuka lebih banyak kemungkinan dalam eksplorasi material.

Bagi VIRO, potensi tersebut tidak hanya terletak pada karakter material, tetapi juga pada bagaimana material dapat diterapkan melalui proses desain yang kolaboratif. Ketika desainer memiliki ruang untuk mengeksplorasi pola, warna, dan bentuk, anyaman dapat melampaui penggunaan konvensional dan menemukan peran baru dalam karya kontemporer.

Melalui Totem di JIDF 2026, VIRO dan TMS Creative memperlihatkan bagaimana inspirasi budaya, kreativitas desain, dan rekayasa material dapat berpadu dalam satu instalasi.

Threads of Place menjadi pengingat bahwa setiap material memiliki kemungkinan untuk membawa cerita. Dengan kolaborasi yang tepat, cerita tersebut dapat diterjemahkan menjadi karya yang tidak hanya memiliki karakter visual, tetapi juga menghadirkan pengalaman dan makna.

Arsitek: TMS Creative
Fabrikator: ViroBuild
Material: VIRO Hyacinth
Event: Jakarta Interior Design Festival (JIDF) 2026, 21–24 Oktober 2026
Lokasi: Nirmana Falatehan, Blok M, Jakarta Selatan.

The post From Heritage to Contemporary Design: VIRO x TMS Creative di JIDF 2026 appeared first on Viro World.

Perspektif tersebut menjadi semakin relevan dalam International Conference on Natural & Human Disasters 2026, yang diselenggarakan di Banda Aceh, Indonesia, pada 17–19 April 2026 oleh International Union of Architects (UIA) Natural and Human Disasters Work Programme. Mengangkat tema DR3: Rethinking Architecture — Disaster Risk Reduction, Resilience, Recovery, konferensi ini mempertemukan arsitek, profesional lingkungan binaan, peneliti, serta komunitas untuk berbagi pengetahuan dan memperkuat kapasitas profesi dalam merespons bencana alam maupun bencana yang disebabkan oleh manusia.

Selama tiga hari, rangkaian DR3 mencakup konferensi, kunjungan ke lokasi tsunami, interaksi dengan para penyintas bencana, serta pameran yang membuka ruang bagi pertukaran gagasan mengenai peran arsitektur sebelum, selama, dan setelah terjadinya krisis.

Dalam konteks tersebut, Rumah Tozz hadir sebagai bagian dari eksplorasi arsitektur dan material dalam kolaborasi bersama Ikatan Arsitek Indonesia (IAI) Aceh. Melalui dukungan material dari VIRO, Rumah Tozz menjadi salah satu ruang yang memperlihatkan bagaimana gagasan arsitektur dapat diterjemahkan melalui pemilihan, pengolahan, dan penerapan material.

Kolaborasi sebagai Ruang Eksplorasi Desain

Kolaborasi antara arsitek dan produsen material membuka peluang untuk mengeksplorasi berbagai kemungkinan dalam desain. Arsitek membawa gagasan, pendekatan ruang, serta kebutuhan fungsional, sementara material menghadirkan karakter, tekstur, dan kemungkinan aplikasi yang membantu menerjemahkan gagasan tersebut ke dalam bentuk nyata.

Dalam konteks Rumah Tozz, dukungan produk VIRO menjadi bagian dari proses yang menghubungkan desain dengan penerapan material secara langsung. Kehadirannya tidak semata-mata sebagai elemen pelengkap, tetapi sebagai bagian dari keseluruhan pendekatan arsitektur yang membentuk karakter ruang dan pengalaman visual.

Keterlibatan ini juga sejalan dengan semangat DR3 yang menempatkan arsitektur dalam konteks yang lebih luas—tidak hanya sebagai proses menghasilkan bentuk, tetapi sebagai disiplin yang dapat berkontribusi terhadap resilience, recovery, dan keberlanjutan lingkungan binaan.

Melalui sinergi bersama IAI Aceh, kolaborasi Rumah Tozz turut mencerminkan pentingnya hubungan antara praktisi arsitektur dan industri material dalam memperluas kemungkinan desain sekaligus membangun respons yang lebih kontekstual terhadap lingkungan dan kebutuhan masyarakat.

VIRO sebagai Material Partner

Bagi VIRO, material merupakan bagian dari proses kreatif yang dapat membuka berbagai kemungkinan desain. Melalui pengembangan material, teknik aplikasi, dan craftsmanship, VIRO mendukung arsitek dalam mengeksplorasi karakter permukaan, tekstur, pola, serta pendekatan visual yang dapat disesuaikan dengan kebutuhan dan konteks proyek.

Pendekatan tersebut sejalan dengan semangat VIRO, yang mempertemukan arsitektur, rekayasa material, dan keterampilan pengerjaan untuk menghasilkan aplikasi yang responsif terhadap kebutuhan desain. Fleksibilitas ini memberikan ruang bagi arsitek untuk mengembangkan gagasan tanpa memisahkan pertimbangan estetika dari penerapan material.

Dalam keterlibatannya pada Rumah Tozz, VIRO Surface menjadi bagian dari eksplorasi material pada sebuah karya yang hadir dalam rangkaian DR3: Rethinking Architecture. Kehadiran material di sini bukan hanya mengenai bagaimana sebuah permukaan dibentuk, tetapi juga bagaimana material dapat berkontribusi terhadap identitas, pengalaman, dan karakter sebuah ruang.

Bagi VIRO, keterlibatan dalam forum seperti DR3 juga memperluas peran material sebagai bagian dari percakapan mengenai masa depan arsitektur—di mana desain, material, teknologi, craftsmanship, dan konteks lingkungan dapat dipertemukan dalam proses yang kolaboratif.

Membangun Sinergi untuk Masa Depan Arsitektur

Kolaborasi Rumah Tozz bersama IAI Aceh dalam rangkaian International Conference on Natural & Human Disasters 2026 memperlihatkan pentingnya sinergi antara gagasan desain, material, dan konteks lingkungan. Ketika arsitek dan produsen material terlibat dalam ekosistem yang saling mendukung, terbuka peluang untuk menghadirkan pendekatan desain yang lebih beragam, kontekstual, dan relevan terhadap tantangan arsitektur masa kini.

Bagi VIRO, keterlibatan dalam kolaborasi seperti ini bukan hanya tentang menghadirkan produk, tetapi juga menjadi bagian dari proses eksplorasi yang mempertemukan kreativitas, teknologi material, craftsmanship, dan implementasi desain.

Melalui kolaborasi bersama komunitas arsitektur, VIRO terus mendorong material untuk menjadi bagian dari perjalanan kreatif—mendukung arsitek dalam menerjemahkan ide menjadi ruang dan karya yang memiliki karakter, relevansi, serta nilai yang berkelanjutan.

The post Rumah Tozz x VIRO Mendukung Eksplorasi Material Melalui International Conference on Natural & Human Disasters 2026 appeared first on Viro World.

Semangat tersebut hadir dalam Indonesia Design Week (IDW) 2026 di Indonesia Design District (IDD) PIK 2. Mengusung instalasi The Collective Culture, perhelatan ini menjadi ruang pertemuan bagi desainer, arsitek, brand, dan komunitas kreatif untuk mengeksplorasi bagaimana kolaborasi dapat membentuk perkembangan desain Indonesia.

Sebagai bagian dari kolaborasi tersebut, VIRO memberikan dukungan material anyaman untuk menghadirkan potensi anyaman sebagai elemen desain yang dapat diterapkan dalam konteks kontemporer.

Anyaman sebagai Bahasa Desain Kontemporer

Anyaman memiliki kedekatan dengan tradisi kriya Indonesia. Melalui susunan pola, ritme, dan teksturnya, teknik ini menghadirkan karakter visual yang khas sekaligus menunjukkan hubungan antara keterampilan, material, dan proses pengerjaan.

Namun, potensi anyaman tidak terbatas pada produk kerajinan. Dalam perkembangan desain masa kini, anyaman juga dapat dieksplorasi sebagai elemen arsitektur dan interior yang membentuk permukaan, menghadirkan aksen visual, serta menciptakan permainan pola dan tekstur di dalam ruang.

Melalui dukungan anyaman dalam kolaborasi di IDW 2026, VIRO turut membuka ruang bagi eksplorasi tersebut. Material anyaman menjadi bagian dari proses kreatif yang memungkinkan gagasan desain diterjemahkan menjadi bentuk nyata, sekaligus memperlihatkan bagaimana teknik yang berakar pada tradisi dapat hadir dalam pendekatan desain yang lebih modern.

VIRO: Menghubungkan Material dan Kreativitas

Bagi VIRO, material memiliki peran penting dalam membantu desainer dan arsitek mengembangkan gagasan. Karakter anyaman, mulai dari pola hingga teksturnya, dapat menjadi elemen yang memperkuat konsep sekaligus memberikan identitas pada sebuah karya.

Dukungan VIRO dalam kolaborasi ini mencerminkan pendekatan tersebut: menghadirkan material sebagai bagian dari proses desain, bukan sekadar elemen pelengkap. Melalui eksplorasi anyaman, material dapat berinteraksi dengan bentuk, ruang, dan konteks penggunaannya untuk menghasilkan pengalaman visual yang lebih kaya.

Pendekatan ini juga sejalan dengan semangat VIRO, yang mempertemukan pemikiran arsitektur, rekayasa material, dan kemungkinan aplikasi untuk mendukung kebutuhan desain yang beragam.

Collective Culture: Kekuatan di Balik Kolaborasi

Tema The Collective Culture menggarisbawahi bahwa perkembangan desain tidak dibentuk oleh satu pihak saja. Di dalamnya terdapat kontribusi desainer, arsitek, produsen material, perajin, serta berbagai pelaku kreatif yang saling melengkapi.

Kolaborasi seperti ini memberi kesempatan bagi material untuk dieksplorasi di luar penggunaan yang umum, sekaligus mempertemukan pendekatan kreatif dengan kemungkinan penerapan yang lebih luas.

Melalui partisipasinya, VIRO mendukung ekosistem desain yang mendorong pertukaran gagasan dan eksplorasi material. Anyaman menjadi salah satu medium yang memperlihatkan bagaimana karakter, keter

Arsitek: Morphasia
Fabrikator: ViroBuild
Produk: Archineering, Selendang Mandapa
Lokasi: Indonesia Design District (IDD) PIK 2

The post VIRO Mendukung Eksplorasi Anyaman dalam Kolaborasi Desain di Indonesia Design Week 2026 appeared first on Viro World.

Melalui kolaborasi bersama Alex Abbad dalam proyek CONNECT pada tanggal 23–25 Januari 2026, VIRO turut mendukung eksplorasi desain booth yang berangkat dari gagasan sederhana namun personal: The Whisper Tree. Sebuah konsep tentang bisikan, kepercayaan, dan hubungan yang tercipta ketika seseorang memilih untuk berbagi sesuatu yang hanya boleh didengar oleh orang lain.

The Whisper Tree: Tentang Kepercayaan yang Dibisikkan

The Whisper Tree berangkat dari pengalaman Alex Abbad terhadap sebuah pohon besar yang berada di dekat rumahnya. Pohon tersebut menjadi semacam pendengar yang senyap, hadir tanpa menghakimi, tanpa menyela, dan tanpa menyampaikan kembali apa yang dipercayakan kepadanya.

Pohon tidak hanya dilihat sebagai elemen alam, tetapi sebagai saksi yang telah berada di suatu tempat jauh lebih lama daripada manusia yang datang dan pergi. Ia menyimpan keheningan, waktu, dan cerita.

Ketika seseorang berbisik kepada orang lain, terdapat sebuah kepercayaan di dalamnya. Ada sesuatu yang disampaikan dengan suara rendah karena tidak ditujukan untuk semua orang. Ketika bisikan tersebut dijaga, terciptalah sebuah hubungan, sebuah koneksi yang dibangun atas dasar kepercayaan.

Dari Pohon Menjadi Ruang

The Whisper Tree tidak hanya dirancang sebagai objek visual, tetapi sebagai medium yang mengajak pengunjung untuk mengalami konsep tentang koneksi secara lebih personal. Pohon menjadi titik inspirasi sekaligus simbol. Ia merepresentasikan sesuatu yang hidup, bertumbuh, berakar, dan memiliki hubungan dengan lingkungan di sekitarnya.

Di sisi lain, struktur dan material membentuk cara manusia berinteraksi dengan ruang tersebut. Elemen-elemen desain tidak hanya hadir untuk menciptakan estetika, tetapi juga membangun atmosfer yang lebih intim, tempat seseorang dapat mendekat, berhenti, berbicara, dan mendengarkan.

VIRO sebagai Sustainable Material Solution

Bagi VIRO, kolaborasi dalam CONNECT bukan sekadar menghadirkan material ke dalam sebuah desain. Material menjadi bagian dari cara sebuah gagasan diterjemahkan menjadi bentuk yang dapat dilihat dan dirasakan.

Karakter anyaman VIRO memungkinkan eksplorasi terhadap tekstur, pola, transparansi, dan permainan cahaya. Karakter tersebut memberikan dimensi pada ruang sekaligus menciptakan hubungan visual antara manusia, material, dan lingkungan.

Anyaman tidak lagi hanya berfungsi sebagai elemen dekoratif. Ia dapat menjadi kulit bangunan, pembatas, filter cahaya, sekaligus medium yang menciptakan rasa kedekatan dan keterbukaan. Pendekatan ini sangat sesuai dengan gagasan The Whisper Tree: sesuatu yang tidak sepenuhnya tertutup, namun juga tidak sepenuhnya terbuka. Ada batas yang memungkinkan sebuah percakapan terasa lebih personal.

Ketika Material Menjadi Bagian dari Cerita

Kolaborasi VIRO dan Alex Abbad menunjukkan bahwa sebuah material dapat memiliki peran yang lebih jauh daripada fungsi teknisnya. Anyaman dapat membawa tekstur. Tekstur dapat membangun suasana. Suasana dapat memicu interaksi. Dan dari interaksi tersebut, sebuah koneksi dapat terbentuk.

Pada akhirnya, CONNECT bukan hanya tentang sebuah instalasi artistik. Ia adalah tentang bagaimana desain dapat menciptakan ruang untuk saling terhubung, antara manusia dengan manusia, manusia dengan material, dan manusia dengan alam.

Seperti sebuah pohon yang telah berdiri diam selama bertahun-tahun, mendengarkan tanpa berkata apa-apa, ruang ini mengingatkan kita bahwa terkadang koneksi tidak membutuhkan banyak suara.

Arsitek: ViroLab
Fabrikator: ViroBuild
Produk: Hyacinth
Lokasi: ICE BSD, Tangerang

The post CONNECT 2026: Ketika Material Menjadi Media untuk Terhubung Melalui Instalasi “The Whisper Tree” appeared first on Viro World.

Di ITB Berlin 2026, Paviliun Indonesia menghadirkan pendekatan tersebut melalui sebuah ruang yang mempertemukan identitas arsitektur Indonesia dengan cara pandang material yang lebih kontemporer. Didesain oleh arsitek Andra Matin dan didukung oleh VIRO, paviliun ini menjadi bagian dari upaya menghadirkan wajah Indonesia yang berakar pada karakter lokal, namun tetap relevan dalam konteks global.

Architecture as a Representation of Indonesia

Sebagai salah satu ajang pariwisata B2B internasional utama, ITB Berlin mempertemukan pelaku industri pariwisata, hospitality, destinasi, hingga berbagai pemangku kepentingan dari berbagai negara. Pada 2026, Indonesia membawa kampanye #GoBeyondOrdinary, dengan Paviliun Indonesia menjadi ruang untuk memperkenalkan berbagai pengalaman dan kekayaan pariwisata Indonesia kepada pasar internasional.

Namun, sebelum sebuah pengalaman dapat diceritakan, ia terlebih dahulu dapat dirasakan melalui ruang.

Karena itu, desain Paviliun Indonesia tidak hanya berfungsi sebagai tempat bertemu dan beraktivitas, tetapi juga menjadi bagian dari narasi tentang Indonesia itu sendiri. Pendekatan arsitektur Andra Matin menerjemahkan karakter Indonesia melalui bentuk, material, tekstur, dan atmosfer yang terasa dekat dengan alam. Di sinilah material memiliki peran penting.

Virothatch: Material Expression, Engineered Performance

Dalam paviliun ini, Virothatch digunakan untuk membawa ekspresi yang identik dengan arsitektur tropis Indonesia ke dalam konteks pameran internasional.

Secara visual, Virothatch mengambil inspirasi dari karakter atap alang-alang tradisional. Material ini menggunakan HDPE dan dirancang sebagai alternatif thatch yang menghadirkan tampilan natural sekaligus menawarkan performa yang lebih terukur. VIRO menyediakan varian dengan permukaan dan karakter berbeda, termasuk Virothatch Bali dengan tampilan yang lebih halus dan Virothatch Java dengan tekstur yang lebih kuat.

Pendekatan ini menciptakan dialog antara sesuatu yang familiar dengan sesuatu yang modern.

Nuansa material yang mengingatkan pada arsitektur tropis tidak harus berhenti pada interpretasi tradisional. Dengan teknologi material, karakter tersebut dapat diterjemahkan kembali untuk kebutuhan arsitektur kontemporer secara lebih konsisten dan terkontrol, serta dapat diaplikasikan dalam berbagai konteks desain.

Ketika Tradisi Diterjemahkan melalui Material Modern

Penggunaan Virothatch pada Paviliun Indonesia memperlihatkan bagaimana elemen yang memiliki kedekatan kuat dengan arsitektur Nusantara dapat memperoleh kehidupan baru melalui teknologi material.

Atap tidak lagi hanya dipahami sebagai elemen pelindung bangunan. Ia dapat menjadi bagian dari identitas visual sebuah ruang.

Tekstur serat, susunan material, bayangan, serta kualitas permukaan menciptakan pengalaman yang secara visual membawa pengunjung pada asosiasi terhadap lanskap tropis Indonesia.

Namun, ekspresi tersebut hadir melalui material yang dikembangkan untuk kebutuhan arsitektur modern.

Virothatch memiliki karakter weatherproof, low-maintenance, serta tersedia dengan opsi built-in fire retardant. Material ini juga diproduksi menggunakan HDPE dan dapat didaur ulang. Karakter tersebut memungkinkan ekspresi natural diterapkan dengan mempertimbangkan performa yang relevan untuk berbagai kebutuhan arsitektur dan hospitality.

Beyond Material

Pada akhirnya, Paviliun Indonesia bukan hanya tentang bagaimana Indonesia ditampilkan di Berlin. Ia juga menjadi refleksi tentang bagaimana identitas arsitektur Indonesia dapat terus berkembang.

Melalui kolaborasi bersama Andra Matin dan Kementerian Pariwisata Republik Indonesia, VIRO turut mendukung perjalanan tersebut dengan menghadirkan material yang menghubungkan natural expression dengan engineered performance, sekaligus membawa salah satu karakter kuat arsitektur tropis Indonesia ke panggung internasional.

Arsitek: Ir. Isandra Matin Ahmad (Studio Andra Matin)
Fabrikator: ViroBuild – ViroLab
Produk: ViroThatch
Lokasi: Berlin Expo Center, Germany

The post VIRO Menyatukan Material, Sustainability, dan Identitas Arsitektur di ITB Berlin 2026 appeared first on Viro World.

VIRO menghadirkan TenuNYamaN sebagai living showcase sekaligus preview penerapan Pre-Fabricated Building System melalui ViroFab. Berbeda dari booth pameran konvensional, TenuNYamaN hadir sebagai bangunan utuh yang dapat dimasuki, dirasakan, dan dieksplorasi langsung oleh pengunjung.

Dari Prefabrikasi Menjadi Pengalaman Ruang

Kehadiran TenuNYamaN menunjukkan bagaimana sistem prefabrikasi dapat diterapkan untuk menghasilkan arsitektur yang tetap memiliki karakter, kualitas desain, dan pengalaman ruang.

Seluruh panel, mulai dari struktur, dinding, hingga elemen anyaman, difabrikasi terlebih dahulu di pabrik dan kemudian dirakit di lokasi. Pendekatan tersebut memungkinkan proses konstruksi menjadi lebih terkontrol sekaligus menjaga konsistensi kualitas dan detail desain. Menurut publikasi mengenai proyek ini, pembangunan TenuNYamaN dapat diselesaikan dalam waktu sedikit lebih dari satu minggu.

Bagi VIRO, prefabrikasi bukan sekadar tentang membangun lebih cepat. ViroFab dikembangkan untuk menghadirkan proses pembangunan yang lebih pasti dan terukur, dengan tetap memberikan ruang bagi arsitek untuk mengeksplorasi desain.

TenuNYamaN: Weaving Architecture with Nature

Mengikuti tema “Nature Weave” Jia CURATED 2026, TenuNYamaN membawa filosofi “We do not build against nature. We weave within it.”

Filosofi tersebut merepresentasikan pendekatan ViroFab dalam merancang bangunan untuk lingkungan tropis. Arsitektur tidak ditempatkan sebagai sesuatu yang berlawanan dengan alam, tetapi dirancang untuk berinteraksi dengan konteks di sekitarnya.

Material, pencahayaan, vegetasi, proporsi ruang, hingga pengalaman pengguna menjadi bagian dari satu kesatuan. Pendekatan ini membuat TenuNYamaN tidak hanya menjadi demonstrasi sistem konstruksi, tetapi juga sebuah sensory living experience yang dapat dirasakan langsung oleh pengunjung.

Memperkenalkan Masa Depan Prefab untuk Arsitektur Tropis

Bali menjadi konteks yang relevan bagi ViroFab untuk memperkenalkan sistem ini. Sebagai destinasi dengan ekosistem hospitality dan residential yang kuat, Bali membutuhkan pendekatan pembangunan yang dapat mempertemukan desain, kualitas, fleksibilitas, dan konteks lingkungan tropis.

ViroFab dikembangkan untuk berbagai kebutuhan, termasuk luxury villas, boutique resorts, wellness retreats, island developments, beachfront hospitality, dan premium residential.

Melalui TenuNYamaN, VIRO ingin menunjukkan bahwa penggunaan sistem prefabrikasi tidak harus menghasilkan bangunan yang kehilangan karakter. Sebaliknya, manufaktur yang terkontrol dapat menjadi bagian dari proses untuk menghadirkan arsitektur premium dengan kualitas dan craftsmanship yang tetap terjaga.

Dari Proof of Concept menuju Market-Ready System

Kehadiran TenuNYamaN di Jia CURATED 2026 juga menjadi bagian penting dalam perjalanan ViroFab.

Setelah diperkenalkan sebagai pilot project di ARCH 2026, TenuNYamaN membawa ViroFab ke tahap berikutnya: memperlihatkan bagaimana sistem tersebut dapat diterapkan sebagai solusi nyata untuk proyek luxury hospitality dan premium residential.

ViroFab dibangun di atas beberapa prinsip utama, yaitu Assured Quality, Precise Timeline, Calculated Budget, Customizable Design, Tropical Durability, dan Low Maintenance. Keenam prinsip tersebut dirancang untuk menjawab kebutuhan proyek yang membutuhkan kepastian proses tanpa mengurangi fleksibilitas desain.

Dengan pendekatan ini, VIRO melihat masa depan konstruksi bukan hanya mengenai bagaimana bangunan dapat dibuat lebih cepat, tetapi bagaimana proses pembangunan dapat menjadi lebih pasti, terukur, dan tetap memberikan kebebasan bagi arsitek untuk menciptakan ruang yang memiliki karakter.

Membawa Prefab ke Masa Depan Tropical Living

Melalui Jia CURATED 2026, VIRO tidak hanya melakukan launch and preview terhadap sebuah prefab building, tetapi memperkenalkan sebuah pendekatan baru terhadap bagaimana bangunan dapat dirancang dan diproduksi.

TenuNYamaN menjadi contoh bagaimana teknologi manufaktur, material, craftsmanship, arsitektur, dan alam dapat bekerja bersama dalam satu sistem.

Di tengah tema “Nature Weave”, kehadiran TenuNYamaN memperlihatkan visi VIRO terhadap masa depan konstruksi tropis: bukan memilih antara teknologi dan alam, antara efisiensi dan kualitas, atau antara prefabrikasi dan kebebasan desain—melainkan mengintegrasikan semuanya menjadi satu pengalaman arsitektur.

Melalui ViroFab, VIRO terus mengeksplorasi bagaimana sistem prefabrikasi dapat membuka peluang baru bagi perkembangan tropical luxury living, sekaligus membawa konstruksi Indonesia menuju proses yang lebih terukur, adaptif, dan siap diterapkan pada berbagai kebutuhan proyek.

Arsitek: Ar. Trianzani Sulshi, IAI
Fabrikator: ViroBuild – ViroLab
Produk: TenuNYamaN – Pre-Fabricated Building System
Lokasi: Pengembak Beach, Sanur, Bali

The post VIRO Menghadirkan ViroFab: Mendefinisikan Ulang Prefabricated Living di JIA CURATED 2026 appeared first on Viro World.

Pavilion Light and Wind, yang merupakan hasil kolaborasi Denny Setiawan dari Studio Denny Setiawan bersama Zitta Architects, dengan dukungan VIRO mempertemukan perspektif arsitektur Indonesia dan Korea melalui dua elemen alam yang bersifat universal yaitu angin dan cahaya. Dalam tradisi pavilion Korea, hubungan antara ruang dan alam menjadi bagian penting dalam pengalaman arsitektur.

Gagasan tersebut kemudian menemukan relevansinya dengan arsitektur Indonesia yang juga memiliki perhatian terhadap penghawaan dan pencahayaan alami.

Dua negara dengan latar budaya berbeda tersebut akhirnya menemukan titik temu melalui satu pemahaman yang sama dimana alam dapat menjadi bagian penting dalam membentuk arsitektur dan pengalaman ruang.

Menggabungkan Pattern Indonesia dan Korea

Selain cahaya dan angin, Pavilion Light and Wind juga mengeksplorasi kesamaan visual antara Indonesia dan Korea melalui ragam hias dan tradisi tekstil.

Kekayaan pattern dari kedua budaya diterjemahkan ke dalam instalasi sebagai identitas visual yang menyatukan Indonesia dan Korea. Inspirasi dari pattern batik dan tradisi tekstil Indonesia dipertemukan dengan karakter pattern Korea, menghasilkan sebuah bahasa visual baru yang menjadi bagian dari pengalaman ruang.

Pattern tersebut tidak hanya berfungsi sebagai ornamen, tetapi turut membentuk interaksi antara cahaya, bayangan, dan material di dalam pavilion.

Tidak berhenti pada instalasi, eksplorasi tradisi weaving juga dihadirkan melalui workshop Weaving Handpouch. Kegiatan ini memberikan kesempatan bagi pengunjung untuk mengenal dan merasakan secara langsung proses mengolah teknik anyaman menjadi produk yang fungsional.

Workshop tersebut menjadi perpanjangan dari gagasan Pavilion Light and Wind, bahwa material dan pattern bukan hanya untuk dilihat, tetapi juga dapat disentuh, dipelajari, dan diciptakan kembali oleh manusia.

Dengan demikian, pengalaman pengunjung tidak hanya berlangsung secara visual melalui pavilion, tetapi juga melalui aktivitas kreatif yang menghubungkan material, craft, dan manusia.

Fleksibilitas material menjadi aspek penting dalam proyek ini untuk menerjemahkan pattern dan bentuk yang dirancang oleh arsitek. Pendekatan tersebut sejalan dengan konsep Archineering Mastery, yang menggabungkan eksplorasi desain, material, dan proses fabrikasi untuk menghasilkan solusi yang dapat dikustomisasi sesuai kebutuhan proyek.

Bagi VIRO, keterlibatan dalam proyek seperti ini menunjukkan bahwa material bukan hanya elemen pendukung, tetapi dapat menjadi bagian dari proses kreatif dan pembentukan identitas sebuah karya arsitektur.

Ketika Dua Budaya Bertemu melalui Arsitektur dan Craft

Pavilion Light and Wind menjadi representasi semangat “Lintas Batas” yang diusung BDD 2026. Indonesia dan Korea membawa tradisi serta pendekatan arsitektur yang berbeda, namun menemukan titik temu melalui sesuatu yang universal: cahaya, angin, material, dan ruang.

Kolaborasi ini juga menunjukkan bagaimana perbedaan budaya dapat menjadi sumber kreativitas. Tradisi pavilion Korea, konteks arsitektur tropis Indonesia, serta eksplorasi pattern dari kedua negara diterjemahkan menjadi sebuah instalasi yang tidak hanya dilihat, tetapi juga dialami melalui cahaya, angin, bayangan, dan tekstur.

Bagi VIRO, kolaborasi ini menjadi bagian dari komitmen untuk terus mendukung ekosistem desain melalui inovasi material, fleksibilitas, dan kolaborasi bersama arsitek serta kreator.

Pada akhirnya, Pavilion Light and Wind bukan sekadar sebuah pavilion, tetapi ruang dialog antara dua budaya yang diterjemahkan melalui bahasa arsitektur.

Arsitek: Denny Setiawan – Studio Denny Setiawan
Fabrikator: ViroBuild – ViroLab
Produk: Ceiling panel and fasad for Light and Wind Pavilion
Lokasi: Bintaro, Tangerang Selatan, Indonesia

The post Dua Budaya, Satu Ruang: VIRO Hadir dalam Pavilion Light and Wind di BDD 2026 appeared first on Viro World.

Melalui booth VIRO, pengunjung dapat melihat secara langsung berbagai solusi material yang dikembangkan untuk kebutuhan arsitektur dan interior, mulai dari kategori Thatch dan Surfaces hingga beragam tipe anyaman sintetis dengan karakter, pola, dan aplikasi yang berbeda

Memperkenalkan Anyaman Sintetis sebagai Material Arsitektur

Selama ini, teknik anyaman memiliki keterkaitan yang kuat dengan tradisi dan craftsmanship di Asia Tenggara. Namun, VIRO melihat bahwa perkembangan teknologi material membuka kemungkinan baru untuk menghadirkan karakter anyaman dalam bentuk yang lebih durable, konsisten, dan sesuai dengan kebutuhan arsitektur modern.

Melalui material ecovaux, tampilan dan karakter visual anyaman dapat diterapkan pada berbagai kebutuhan, baik untuk elemen interior maupun eksterior. VIRO memperkenalkan bahwa anyaman tidak hanya identik dengan material natural atau produk kerajinan tradisional, tetapi juga dapat dikembangkan menjadi material arsitektural dengan performa dan fleksibilitas yang relevan dengan kebutuhan desain kontemporer.

Beragam tipe anyaman yang ditampilkan di booth VIRO juga memberikan kesempatan bagi pengunjung untuk melihat secara langsung perbedaan pola, tekstur, dan karakter material yang dapat digunakan untuk berbagai kebutuhan desain.

Membuka Dialog dengan Pasar Malaysia

VIRO ingin memperkenalkan karakter material serta membangun awareness di kalangan arsitek, desainer, developer, dan pelaku industri Malaysia mengenai potensi anyaman sintetis sebagai material arsitektur. Dengan bertemu langsung dengan para profesional di industri dengan memahami kebutuhan dan preferensi pasar Malaysia.

Hal ini menjadi semakin relevan karena ARCHIDEX 2026 diproyeksikan menarik sekitar 40.000 pengunjung dan mempertemukan pelaku industri dari berbagai negara dan wilayah. Penyelenggara juga menempatkan ARCHIDEX sebagai platform yang menghubungkan buyers, specifiers, architects, designers, dan developers dalam ekosistem built environment regional.

Bagi VIRO, ruang tersebut menjadi kesempatan untuk membuka percakapan baru mengenai bagaimana material anyaman dapat diterapkan dalam proyek-proyek arsitektur dan interior di Malaysia.

Memperluas Pasar melalui Kolaborasi

Melalui ARCHIDEX, VIRO tidak hanya membawa produk Indonesia ke pasar baru, tetapi juga membuka peluang untuk memahami bagaimana material VIRO dapat beradaptasi dengan kebutuhan regional.

Pada akhirnya, partisipasi VIRO di ARCHIDEX 2026 merupakan langkah untuk memperkenalkan anyaman sintetis sebagai alternatif material arsitektur yang memiliki nilai estetika sekaligus potensi aplikasi yang luas.

Dengan mempertemukan inovasi material, dan kebutuhan desain kontemporer, VIRO berharap dapat membangun awareness yang lebih luas di Malaysia sekaligus membuka jalan bagi kolaborasi baru di pasar regional.

ARCHIDEX menjadi salah satu langkah VIRO dalam membawa perspektif bahwa anyaman bukan sekadar teknik craftsmanship, tetapi juga dapat berkembang menjadi bahasa material untuk arsitektur masa kini.

Produk: VIRO Thatch, VIRO Surfaces, dan berbagai tipe anyaman sintetis
Lokasi: Malaysia International Trade and Exhibition Centre (MITEC), Kuala Lumpur, Malaysia

The post VIRO Perluas Eksistensi Anyaman Sintetis Indonesia ke Pasar Malaysia lewat ARCHIDEX 2026 appeared first on Viro World.

IDD Pavilion mengusung konsep “House of Indonesia” yang menampilkan kekuatan kolektif lintas pelaku industry, mulai dari desainer, brand, hingga produsen dalam satu narasi yang cohesive. Pendekatan ini menekankan bahwa daya saing Indonesia tidak hanya terletak pada craftsmanship, tetapi juga pada kemampuan membangun sistem desain yang kolaboratif dan scalable, yang relevan dengan kebutuhan pasar internasional.

Dalam konteks ini, VIRO mengambil peran strategis sebagai material enabler yang mendukung kualitas dan kesiapan implementasi desain. Dukungan VIRO tidak berhenti pada aspek estetika, tetapi berfokus pada penyediaan solusi material yang memiliki daya tahan tinggi, kemudahan aplikasi, serta fleksibilitas untuk mass customization. Tiga aspek krusial dalam menjawab tuntutan proyek desain global saat ini.

Kehadiran IDD Pavillion di Milan juga mencerminkan pergeseran positioning Indonesia dari sekadar manufacturing base menjadi design-driven nation yang mampu berpikir, merancang, dan mengeksekusi karya dengan standar internasional. Di sinilah peran material menjadi semakin strategis, bukan hanya sebagai elemen pendukung, tetapi sebagai faktor penentu keberhasilan desain dalam jangka panjang.

Sejalan dengan itu, VIRO melihat kolaborasi dalam IDD Pavilion sebagai bagian dari komitmen jangka panjang untuk:

• memperkuat kualitas eksekusi melalui inovasi material
• serta memastikan bahwa karya desain Indonesia tidak hanya unggul secara konsep, tetapi juga viable, durable, dan kompetitif di pasar global.

Melalui dukungan terhadap IDD Pavilion, VIRO menegaskan posisinya bukan hanya sebagai supplier, melainkan sebagai strategic partner dalam membangun masa depan desain Indonesia di tingkat internasional di mana kolaborasi, inovasi, dan kesiapan industri menjadi kunci utama untuk memenangkan persaingan global.

Lebih jauh, partisipasi ini juga membuka peluang strategis bagi brand dan pelaku industri
Indonesia untuk masuk ke dalam rantai nilai global yang lebih luas. Eksposur di platform
seperti Milan memungkinkan terjadinya pertukaran ide, benchmark kualitas, hingga potensi
kolaborasi lintas negara yang dapat mempercepat akselerasi industri desain nasional secara
signifikan

Ke depan, VIRO memandang bahwa konsistensi dalam menghadirkan inovasi material serta
keterlibatan aktif dalam ekosistem kolaboratif seperti IDD akan menjadi faktor kunci dalam
menjaga relevansi Indonesia di pasar global. Dengan fondasi ini, Indonesia tidak hanya
berperan sebagai partisipan, tetapi sebagai kontributor aktif dalam membentuk arah masa
depan desain interior global.

Arsitek: Santi Alaysius, Principal of Design Domisilium Studio
Fabrikator: ViroBuild – ViroLab
Produk: Tumpeng Titen, Sawah Layer Thatch, dan Sawah Titen Panel
Lokasi : Rho Fiera Milano, Italy – IDD Pavilion – Hall 7 Stand D25

The post Viro Perkuat Peran Indonesia dalam Ekosistem Desain Global melalui ajang Salone del Mobile 2026 appeared first on Viro World.

Pada momentum ARCH:ID 2026, Viro memperkenalkan sebuah produk baru yang berpotensi menggeser paradigma tersebut: ViroFab, sebuah sistem luxury prefab modular building yang menggabungkan presisi manufaktur dengan standar desain development premium.

Peluncuran ini bukan sekadar unveiling produk, tetapi positioning strategis terhadap masa depan konstruksi modern di Indonesia.

Dari Konsep ke Realita: TenuNYamaN sebagai Proof of Execution

Berbeda dari banyak inovasi yang berhenti di tahap konsep, ViroFab langsung hadir dengan bukti nyata melalui TenuNYamaN, sebuah pilot project yang telah terbangun dan dapat dialami secara langsung.

Berbeda dari banyak inovasi yang berhenti di tahap konsep, ViroFab langsung hadir dengan bukti nyata melalui TenuNYamaN, sebuah pilot project yang telah terbangun dan dapat dialami secara langsung.

• Modular tidak berarti generik
• Prefabrication tidak mengorbankan estetika
• Efisiensi dapat berjalan paralel dengan eksklusivitas

Proyek ini juga menjadi titik awal peluncuran Virocroft, tipe pertama dalam ekosistem ViroFab, yang dirancang sebagai solusi untuk kebutuhan hospitality premium seperti boutique resort di lokasi-lokasi strategis namun menantang seperti Bajo, Sumba, dan Lombok.

Shifting the Narrative: Dari “Prefab = Basic” ke “Prefab = Premium”

Selama ini, konstruksi prefab sering diasosiasikan dengan bangunan standar, repetitif, dan minim karakter. ViroFab secara eksplisit mematahkan asumsi tersebut.

Dengan pendekatan:

• 70–90% proses produksi dilakukan di pabri
• Kontrol kualitas yang lebih presisi
• Waktu pembangunan yang lebih singkat

ViroFab menghadirkan kombinasi yang sebelumnya sulit dicapai secara bersamaan: luxury, efficiency, dan consistency. Ini bukan sekadar efisiensi operasional, ini adalah redefinisi value dalam konstruksi.

Mass Customization: Skala Industri, Sentuhan Personal

Salah satu diferensiasi kunci dari ViroFab adalah pendekatan mass customization. Alih-alih menghasilkan unit yang seragam, sistem ini memungkinkan setiap proyek tetap memiliki karakter unik sesuai kebutuhan klien, tanpa kehilangan efisiensi berbasis sistem. Pendekatan ini membuka peluang baru:

• Developer dapat menjaga diferensiasi produk
• Arsitek tetap memiliki ruang eksplorasi desain
• Owner mendapatkan solusi yang tailored tanpa kompromi pada timeline

Kolaborasi sebagai Fondasi Kredibilitas

TenuNYamaN juga mencerminkan kekuatan kolaborasi lintas industri. Proyek ini melibatkan berbagai brand seperti Häfele, Grain n Green, Tritunggal Prima, Aica, Kohler, Indospace, Hubu, dan Otazen.

Dari sisi desain, Grain n Green di bawah kepemimpinan Jeffrey Budiman dengan Fei Effendy sebagai Architect in Charge mengintegrasikan pendekatan arsitektur dan interior secara holistik. Hasilnya adalah ruang yang tidak hanya presisi secara konstruksi, tetapi juga kuat secara naratif dan pengalaman.

Dari sisi desain, Grain n Green di bawah kepemimpinan Jeffrey Budiman dengan Fei Effendy sebagai Architect in Charge mengintegrasikan pendekatan arsitektur dan interior secara holistik. Hasilnya adalah ruang yang tidak hanya presisi secara konstruksi, tetapi juga kuat secara naratif dan pengalaman.

Dengan kondisi geografis Indonesia yang kompleks, terutama di wilayah terpencil atau kepulauan, metode konstruksi konvensional seringkali tidak efisien.

ViroFab menawarkan alternatif yang lebih adaptif:

• Minim ketergantungan pada kondisi lapangan
• Reduksi risiko keterlambatan proyek
• Standar kualitas yang lebih konsisten di berbagai lokasi

Minim ketergantungan pada kondisi lapangan • Reduksi risiko keterlambatan proyek • Standar kualitas yang lebih konsisten di berbagai lokasi

Komitmen Jangka Panjang

Inovasi tanpa jaminan kualitas hanya akan menjadi gimmick. ViroFab melengkapi pendekatannya dengan komitmen nyata melalui garansi hingga 10 tahun, sebuah benchmark yang relatif jarang dalam kategori prefab di Indonesia.

Ini mengirimkan sinyal kuat bahwa sistem ini tidak hanya dirancang untuk cepat, tetapi juga untuk bertahan.

The Bigger Picture

Peluncuran ViroFab di ARCH:ID 2026 bukan sekadar milestone produk. Ini adalah indikasi bahwa industri konstruksi Indonesia mulai bergerak menuju arah yang lebih terintegrasi antara teknologi, desain, dan efisiensi.

TenuNYamaN hanyalah titik awal.

Pertanyaan berikutnya bukan lagi apakah modular construction akan menjadi mainstream, tetapi seberapa cepat industri dapat beradaptasi dengan standar baru yang lebih tinggi.

The post Redefining Construction : Ketika Luxury Bertemu Pre-Fabricared Building System “di ARCH:ID 2026” appeared first on Viro World.